The subtle art of not being fashionable

Den subtila konsten att inte vara på modet

Mode är inte vad det brukade vara på den tiden, när eliten gick till posh, lokala ateljéer för skräddarsydda klänningar och vanliga människor gjorde sina egna. Det moderna sättet att klä på sig är snabbt, massproducerat och aldrig mättat – inte heller nöjd. Hur kan minimalisten klara sig i den här miljön? Låt oss prata om hur man INTE är på mode.

Ett mode eller en trend definieras historiskt som en kodifierad regel om plagg och kombinationer av dem till utseende (Craik, 2009). Precis som då, har varje framstående person idag makten att förändra hur vi gillar våra kläder. Följande-flock- aspekten är inte heller särskilt ny. Redan under den sena renässansen – när den spanska regeringstiden hade ett ögonblick, var hela det franska hovet snabba med att byta ut sina trumpetformade ärmar mot en smalare, spansk version, för att stoltsera med deras välstånd. Kalla det en modefluga, ett mode, ett släng, ilska, mani eller till och med en fetisch, men klänning är en social sed, och vi tenderar alla att röra oss med dess hastighet.

Utmaningen är verklig för minimalisten, som gillar att hålla saker enkla med en noggrant utvald kapselgarderob och en begränsad uppsättning färger, former och material. Branschen som den är omfattar Fast fashion – en term som myntades av The New York Times 1989 . Detta system formar våra inköp till att vara snabba, billiga, lågkvalitativa och trendiga. Dess bränsle är grupptryck och vårt ständigt ökande behov av nyhet. Ur ett kreativt perspektiv gör det stora saker för branschen. Vi har kommit till det stadiet där ingenting är konstigt, allt är acceptabelt. Rosa hår, fannypack , bikershorts och platåsneakers är nu en look. Fantastiskt, det är bara det att världen kommer att upphöra att existera när vi fortsätter så här.

Synd om miljön – minimalism får mindre uppmuntran än fast fashion. Varför? För enkelhet frodas inte på likes och shares, utan på långvarig smak och självförtroende. Algoritmer gillar modeflugans och buzzs snabbhet, och samhället går dit pengarna flödar. Därför är det som brukade klassificeras som elegant , chic , modernt eller till och med "stil", nu grundläggande .

Parka goes puffer, mono turns logotyp. Hur kan vi hålla oss friska med alla dessa ständigt förnyande modetrender? Om man erkänner modets sociala, kan den bästa motivationen att inte ta del av trender (och känna sig OK med det) vara att aktivt följa de rätta exemplen, det vill säga minimalistiska stilikoner. Oavsett om det är en vän, kändis eller varumärke, kan deras engagemang för klassiska stilar stödja dina egna ansträngningar. Ta Edie Sedgwicks, Grace Kellys eller Cary Grants utseende – enkelt, lätt, redo att prunka i både vintage och modern version av Hollywood.

Det sociala trycket att inte vara på modet är närvarande, men samma kraft kan vara ett medel mot en transgenerationell inställning till klassisk klädsel. Välj dina ikoner först och lär dig sedan av dem du vill se ut som. Lägg till lite okunskap gentemot den hajpande media och du kommer att befinna dig på en plats av fred, vid sidan av en rastlös modeindustri. När allt kommer omkring är avkoppling och självförtroende de stiligaste kostymerna att bära.

Världen behöver snarast återknyta till betydelsen av less is more, som det en gång introducerades i en dikt av Robert Browning:

Som strävardu vet inte hur de andra strävar
Att måla en liten sak som du smetade
slarvigt förbi med dina dräkter flytande,-
Men gör mycket mindre, så mycket mindre, säger någon,
(Jag vet hans namn, oavsett) - så mycket mindre!
Mindre är mer, Lucrezia.

Tillbaka till blogg